Phoebe Philo: 'Creo que la mediocridad es dura'

La inexorable directora creativa de Céline dio una entrevista una inusual entrevista a Alexandra Shulman, editora de Vogue, en la que discutieron la declaración política que hay tras su trabajo y la actitud de la industria de la moda hacia el cuerpo femenino.   

La influencia de Phoebe Philo fue aparente desde el principio en relaciones públicas, bloggers de moda, y fashionistas de todo tipo cuando estas empezaron a vestir pantalones masculinos, zapatillas de deporte y camisas blancas oversize (un look que se hace eco propio del estilo de la propia Philo) y a llevar colgados de sus hombros o manos los bolsos trapeze de Céline. Sin embargo, la mayoría de la audiencia de esta entrevista nunca había oído hablar a su heroína, eran absolutamente devotas sin concesiones. "Amo a Phoebe" dijo una relaciones públicas de moda, un sentimiento que se hizo eco en los garabatos y dibujos que colgaban en el tablero del vestíbulo. 

Phoebe Philo y Alexandra Shulman durante la entrevista




Cuando Philo apareció (con sus zapatillas de skater de serpiente, una camisa en tono nude de seda y unos pantalones azules de traje) su voz temblaba nerviosa al principio. Y dijo que, cuando empezó en Céline hace 5 años "lo que me atrajo fue que no se trata de una marca icónica, no tiene una forma demasiado marcada o un diseñador histórico demasiado famosos, lo cual encuentro bastante liberador. No tengo que seguir un camino que ya ha sido pisado. Pero si que es una marca que se presenta como calidad, nunca ha concedido licencias, en los 70s, 80s y 90s, como si han hecho muchas otras compañías."

Habló apasionadamente sobre su misión en Celine. "Espero que cuando las mujeres lleven las prendas de Céline se sientan fuertes y llenas de confianza" dijo. "Supongo que si hay una declaración política tras Céline, la cual se basa en enseñar a las chicas jóvenes a sentirse bien... No soy una gran fan de las mujeres que son sexualizadas a través de como se visten, algo que puedes deducir de mi trabajo. No tengo ningún problema con que una mujer se ponga cualquier cosa, siempre que lo haya elegido ella misma. Pero pienso que hay demasiadas imágenes de mujeres que están "sexualizadas" y demasiado ejemplos de mujeres vestidas por otras personas y perdiendo su poder de decisión en el proceso." La directora creativa también fue sincera sobre su intransigente actitud hacia el trabajo diciendo: "Creo que la mediocridad es dura. Creo que es un ámbito complicado ya que me preocupo mucho por lo que hago".

Nos quedamos con esta frase de la entrevista: "Lo que realmente creo es que cualquiera (no importa cómo sea su cuerpo) puede ser seductora y sexy y estupenda y preciosa.  Yo utilizo una idea extrema de belleza como forma de mostrar Céline pero no creo que deba ser así fuera de la pasarela."

Phoebe Philo



The Iconoclasts, Prada

¿Qué pasa cuando a cuatro de los más importantes  editores de moda de todo el mundo les ofreces la oportunidad de encargarse de la identidad visual de las tiendas Prada en cuatro capitales de la moda?

La respuesta a esta pregunta se encuentro en "The Iconoclasts"un nuevo proyecto de la firma.

Siguiendo el orden de la temporada de la semana de la moda, Alex White de Magazine empieza el proyecto con la tienda de Broadway en Nueva York. A continuación, Katie Grand de Love ofrece su punto de vista sobre la tienda en Old Bond Street, Londres. Olivier Rizzo, que trabaja de manera independiente con V, Another, Arena Homme Plus y Love se centra en la tienda Via Monte de Milán. Finalmente, Carine Roitfeld de Vogue Francia lleva su fuerte punto de vista a la boutique de la Avenue Montaigne en Paris.





Los cuatro aplican su visión editorial y estilo particular a la presentación de las creaciones Primavera/Verano de Prada. Estos increíbles visionarios de la moda han creado algunas de las imágenes más memorables de la última década y han influido en la cultura popular de todo el mundo con sus diferentes perspectivas sobre la moda.

Es una oportunidad excepcional para ver cómo su visión de la moda cobra vida y se aplica a la colección de Prada. En este mundo contemporáneo repleto de colaboraciones entre profesionales de diferentes campos, Prada subraya la importancia de interactuar dentro del mundo de la moda a un nivel muy alto y creativo.

Para ver todas las imágens del proyecto podéis entrar aquí, en la web oficial de Prada.


Regalos para el padre más elegante y a la última

Porque tu padre lo merece y porque él tiene un estilo único y especial que sabes que encontrarás solo dentro de una selección cuidada de productos. Por eso, y porque nos gusta ayudaros en estas ocasiones especiales en la que los detalles bien elegidos marcan la diferencia. Esta semana os proponemos una pequeña selección de ideas de regalos para el día del padre.


PARA LOS TECNOLÓGICOS
Un portaiPad a la última realizado con los mejores materiales. Elige entre diferentes modelos aquí
porta iPad de Gucci

PARA LOS PADRES MÁS TRENDY
¿Y unos zapatos? Aquí hay tanto dónde elegir... todo dependerá del estilo y las necesidades de vuestro padre en este momento. Aquí os dejamos un a pequeña selección, entre Moncler, Chuchr's, Lanvin, Saint Laurent y Gucci.  Podéis ver más en la tienda online o en nuestra tienda de Coruña.

Zapatos Moncler, Chuch's, Lanvin, Saint Laurent y Gucci en Ottodisanpietro



























PARA PADRES PRÁCTICOS
Una mochila de lo más cool, como esta de Marc by Marc Jacobs o esta otra de Saint Laurent Paris

Mochila de nylon de Marc by Marc Jacobs


PARA LOS QUE NECESITAN UN PEQUEÑO CAMBIO
Un billetero nuevo siempre viene bien, y más si es uno de estos. ¡Elige entre nuestra selección online!

Selección de billeteros en www.ottodisanpietro.com



































PARA LOS DETALLISTAS
En esta selección no podía faltar un buen perfume. La fragancia que os proponemos es el resultado de la originalidad de Dyptique, mezclando pot pourri y pomander.  Es unisex y emana lujo y sofisticación.

Diptyque L'Ombre dans l'eau 

10 Tendencias que os traemos de París

Tras recorrernos los mejores showrooms y ver los desfiles de algunas de las casas de moda más importantes, venimos cargados de ideas, sugerencias e inspiración. Por eso, hoy traemos un "top 10" con las tendencias más claves que hemos visto en Paris para el próximo otoño-invierno 2014/2015:

1. Jerséis de cuello vuelto

Balenciaga


2. Faldas por debajo de la rodilla

The Row


3. Pantalones baggy

3.1 Phillip Lim


4. Gris
Lanvin


5. Abrigos de colores pasteles

Gucci


6. Los cuadros 'pied de poule'

Saint Laurent


7. Los pantalones jogging de punto

Isabel Marant

8. El binomio blanco y negro

Cèline

9. Los sesenta

Prada


10. Las botas

Valentino

Los diez códigos de Lanvin

Coincidiendo con el 125 aniversario de la maison de moda francesa, la revista Another Mag ha hecho un análisis de los diez códigos que mejor representan a la marca. El artículo es muy interesante y repasa la historia y el estilo de la casa Lanvin y de su fundador, por eso hemos pensado en traducir parte del mismo en nuestro blog para compartirlo con todos vosotros.

Así que aquí están, diez códigos que diseccionan Lanvin, tras la pasarela de la semana pasada en la París Fashion Week dónde la casa presentó sus propuestas para el otoño-invierno 2014/2015:

1. Los Sombreros
Lanvin creó su primer sombrero a los 16 años, trabajando como aprendiz de una modista de sombreros. En 1889 abrió su propio estudio de tocados en un apartamento de dos habitaciones en París, en 22 rue Faubourg-St, comenzando así una carrera marcada por la moda más alta, la de vestir la cabeza. Desde los cloches adornados que popularizó ella misma a lo largo de la década de los 20, a los tocados extravagantes que cosía con seda y plumas que diseñaba a juego con sus vestidos.

2. El logo
El logo de la casa Lanvin es la conmovedora y sencilla imagen de la propia Jeanne Lanvin con su hija, Margerita, cogiéndose las manos. Diseñado por el artista Paul Iribe, quien se basó en una foto de ambas durante un baile en el que llevaban las tiaras y los vestidos a conjunto. "No es un león, ni tampoco un caballo. Es una madre y una hija" explicó en una ocasión Albert Elbaz "creo que es un logo muy emotivo".

logo de la casa Lanvin


3. La Familia
La esencia de la familia está muy arraigada en la casa francesa, Jeanne Lanvin fue una de 11 hermanos y al contrario que otros diseñadores de su época (como Coco Chanels, Elsa Schiaparelli o Paul Poiret) ella era una persona muy reservada que optaba por pasar el tiempo con su familia a la cual hacía constantemente referencia a través de sus colecciones, con detalles como la simbólica margarita (por su hija Marguerite) que Elbaz ha seguido reinventando en ocasiones como en la colección de la primavera-verano 2009 con los abalorios florales, los estampados de pre-fall 2013 o los broches para sombreros de este otoño-invierno 2013/2014.


4. Marguerite
La hija de Lanvin, Marguerite Di Pietro, fue su musa y su inspiración, y aun está presente en cada una de las colecciones de la maison. "Deslumbró con su trabajo a todo el mundo, pero trabajaba solo para deslumbrar a su hija" escribió Louise Lévêque de Vilmorin, novelista y cliente de larga data de Lanvin.


5. Arpège
En 1927, Lanvin creó el perfume de la firma, Arpège por el cumpleaños de su hija, inspirándose en el sonido que producían las notas que esta tocaba en el piano. Junto con Paul Poiret, Lanvin fue una de las primeras casas de moda en crear un fragancia propia. Creando su propio laboratorio de perfumes en Nanterre con el perfumista Andrè Fraysse. Para el otoño-invierno 2013/2014, Lanvin ha sacado el bolsito de noche Arpège como homenaje al perfume, esencia simbólica de la marca.




6. El Azul Lanvin
El azul quattrocento es sinónimo de la casa Lanvin.  Inspirado en el fresco de Fra Angelico de Florencia que visitó una vez Lanvin en los años 20. Abrió su propia fábrica de tintes para producir el tono aciano que se convirtió en materia prima de cada una de sus colecciones, desde las faldas con miriñaques de los 20 hasta los elegantes trajes de smoking en tonos malva de colecciones recientes.

7. Art Deco
Lanvin fue una pionera en el diseño de interiores durante los años 20, asociándose con el arquitecto y diseñador Armand-Albert Rateau. Juntos abrieron una tienda de decoración en París, y Rateau la ayudó a diseñar su propia casa, amueblada con el ya citado azul Lanvin

habitación de Jeanne Lanvin


8. Robes de Style
Durante la década de 1920 Lanvin estableció el "Robes de Style" como alternativa a los vestidos flappers de la época. Prendas caracterizadas por tener la cintura caída y una ondulate falda miriñaque (estructuradas) que se hicieron eco en los vestidos de la corte en el siglo 18 porque favorecían a todas las siluetas. Esta silueta escultural es un ejemplo icónico de la alta costura de los 20, algo que la maison reinventa de nuevo con los vestidos de lamé dorados de esta primavera-verano 2014 o el ya famoso vestido rojo de un solo hombro del verano de 2011.

Lanvin SS2011


9. Volantes
Lanvin ha dominado la fina destreza de perfeccionar el volate en capas con un corte juvenil y contemporáneo. Desde las primeras enaguas de tafetán en 1909 a el otoño-invierno 2014 recién presentado en París, en el que encontramos volantes de tweed con bordes en crudo. El volante recogido es un ornamento clave en la casa Lanvin.

Lanvin AW 2014


10. Romance
Hay un marcado aire romántico en cada una de las colecciones de la casa. Lazos, perlas, cintas onduladas a través de los fruncidos, seda georgette y rico terciopelo. Lanvin fue reconocida por su virtud utilizando el encaje y el embellecimiento sobre sus prendas. En los últimos años, la casa ha desarrollado un corte único que representa ese romanticismo, con mini vestidos enjoyados de tela y metales. 




Balenciaga, otoño-invierno 2014/2015

Ayer por la mañana, en la ciudad de la luz, conocimos las propuestas otoño-invierno 2014/15 de Alexander Wang para Balenciaga. Y desde que la primera modelo pisó la pasarela surgieron opiniones para todos los gustos.

Son muchos lo que no se han mostrado contentos con las propuestas del diseñador americano, añorando el "Balenciaga de Ghesquière". Pero también hay quien ve como Wang se centra en seguir modernizando la marca tal y como hizo su antecesor a la vez que respeta la historia de la casa de moda.

Prendas con volumen al más puro estilo Balenciaga, chaquetas y abrigos con tejidos acolchados. Estos últimos con solapas irregulares como claro homenaje de Wang al diseñador español. El punto se ve en jerséis con fruncidos en color gris y siempre en clave chic y casual. Otros jerséis llevan en la parte de los hombros cristales brillantes bordados, lo que consigue poner la nota festiva a la colección. La propuesta para el próximo otoño-invierno 2014/2015 se completa con pieles de lujo, shoppers de piel y una invasión de cremalleras como elemento decorativo principal.


Los vestidos de todas las ganadoras de los Oscar

A solo tres días de la alfombra roja de los Oscars, hemos encontrado esta divertida infografia que repasa todos los vestidos de las ganadoras del Oscar a Mejor Actriz. Modelos que van desde el modesto conjunto de Janet Gaynor en 1929, hasta el fantástico Dior de Jenifer Laurence el año pasado.

Ya queda menos para descubrir cual será la elección de la afortunada de este año.

¿Vosotros con cual os quedáis?

Oscar dresses infography
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El nuevo look rebelde de Marc by Marc Jacobs

"Alicia en el País de las Maravilla" fue el tema, la excusa y la explicación que Marc Jacobs ofreció a su última colección presentada en la pasada New York Fashion Week. Una colección repleta de propuestas atrevidas e incluso se ha dicho que incongruentes para el otoño 2014.

Looks en los que la rebeldía masculina (blazers con hombros angulosos, pantalones drapeados metidos en los calcetines que llegan hasta la rodilla y botas altas de estilo boxeador) y el estilismo femenino más pomposo (blusas adornadas con lazos gigantes y faldas plisadas) van de la mano, consiguiendo como resultado un mix cuanto menos potente.

Además, para completar este aire rebelde y urbano, el lugar elegido para el desfile había sido decorado con rampas de madera para que pareciese un skater park.

¿A vosotros que os parece la nueva colección de Marc by Marc Jacobs?






Bougie Rosa Mundi, edición limitada para San Valentin

Con motivo de San Valentín, Diptyque ha sacado esta nueva vela que ya tenemos en las tiendas: Bougie Rosa Mundi.

Un nombre que suena como una antigua rosa, descendiente del famoso Rose damasco... Un olor extraño, calmante, romántico y brillante.  Una delicada infusión de centifolia y rosas damascenas es lo que encontrarás en esta vela de edición limitada.

La rosa, reina de las flores, perfume de las musas, su corazón posee un aroma sofisticado que no contiene ninguna otra. El aroma perfecto para el día de los enamorados.

Consigue tus productos favoritos de Diptyque aquí



Un viaje al París más parisino y fashion

Como sabéis, viajamos mucho a París para comprar las diferentes colecciones en los showrooms de las casas de moda y así traeros después la mejor selección. Pues bien, hemos pensado compartir con vosotros algunos de los lugares que nos os podéis perder en una visita a París para que esta sea de lo más stylish y parisina al 100%. Os animamos a añadir vuestras propias propuestas u opiniones sobre estas mismas en los comentarios!


1. Para ver gente fashion un día hay que comer en Colette, la tienda multimarca más famosa de la ciudad (mejor ir pronto o tarde para evitar las enormes colas).







2. Ningún viaje a Paris es completo sin un visita, ya sea comida o cena, a Le Costes, no es fácil conseguir mesa pero merece la pena.



3. La Societé es más recomendable para cenar y un sitio al que ir elegante.



4. Si se quiere picar algo rápido hay que buscar el Cojean más cercano, como hacen los parisinos, hay muchos en Paris.




5. Un rincón escondido en Montmartre para una cena romántica es La Petrelle.



6. Como restaurante lujoso recomendamos Apicius.



7. Un chocolate a media tarde en Angelique o merendar en La Dureé son, sobre todo cuando hace frío, experiencias muy parisinas.



8. Como clásico Le Grand Colbert, una brasserie típica que da comidas hasta tarde, famosa por la peli ‘Cuando menos te lo esperas’ de Diane Keaton y Jack Nicholson.



9. Y para tomar un copa un fin de semana el Kong, diseñado por Philippe Stark, es una apuesta segura (tiene también restaurante pero hay que pedir reserva para cenar bajo la cúpula)





Se nos olvidan mil sitios porque Paris tiene un secreto en cada esquina pero estos son algunos de los más importantes. ¡Qué los disfrutéis!